爱护环境作品名称？
我们的地球，清新的家园》、《绿色使者，传递梦想》、 《呼唤》《环保有你我 》、《我们与绿色一起（Green is here）》。“小小清道夫”、“花草保护神”、“树林园丁”、“公共清洁工”
不一定是文学作品，有的是科普，有的是传记。
如果说文学的话，提到环保的文学就太多了，因为环保本来就很广义。
例如首届全国环境文学优秀作品奖获奖的作品就有：
《绿色家园的失落与重建》 张韧
《向北方》 李江树
《鲸殇》 李存葆
《绿歌》 李景平
《哦，我的可可西里》
报告文学《伐木者醒来》
散文集《青羊消息》
生态文明绘画简述？
生态文明绘画是一种以生态环境为主题的艺术形式，通过绘画作品表达对自然环境的关注和保护。它强调人与自然的和谐共生，呼吁人们保护生态环境，倡导可持续发展。生态文明绘画通常以自然景观、动植物、环境污染等为题材，运用色彩、线条、构图等艺术手法，展现自然的美丽和脆弱性，唤起人们对环境保护的意识和行动。
诗意摄影，「百草在发芽，众花在开放。青翠托着鹅黄，苍绿护着嫣红。」怎么拍？
这首诗在赞美春天的美景，同时在歌颂生命的美好。暗喻幸福生活。
春天来了，眼前一片鲜花小草，习习微风，春意盎然一副鲜花绿叶嫩***穿插相间，就像穿了一冬天厚棉衣的美女突然换上了小花裙一样动人漂亮，楚楚动人。
小草鲜花绿叶，粉红色绿色嫩***，无不展示着生命的活力，就像一句名言：“没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会到来”一样无论遭遇了什么样的冬天，也挡不住春天的到来。让我们的生活充满了希望。再说，春天本就是充满希望的季节。
眼前的美景，充满希望的春天，总是给人一种幸福感，如果你带着家人走进这幅美景中，会感到无比幸福。
对生活也会充满希望。
我们多走进这样的美景图画中，心中就会多一些，美好向往的思想。
心中就会多一些美好愿望，
愿我们的生活，像这美景一样，有色彩，有希望！
谢谢邀请！
真的赞美春天！从来没有哪一个季节会如此让人充满生活的期望和感恩。经过漫长的冬季，习惯了光秃秃的四野和莽莽无边的空旷后，突然，一棵嫩绿的芽儿在第一缕春风的问候中，迫不及待地探出小小的脑袋，并大声地呼喊着：“伙伴们，春天来了，你们还等什么？”喔，仿佛约好一样，刹那间，大地一片绿意葱茏，姹紫嫣红，鹅黄粉绿，人世间所有的色彩，都带来对人们春天的问候。
拍摄中，很容易被满眼的春色乱了手脚，觉得处处画面处处是美，但请在铺满诗意的心情中去捕捉吧！
一个农人在绿意盎然的田间喷洒农药，是在渴望那些嫩绿的猕猴桃的嫩芽尽快伸展枝芽开花结果；茶园里，嫩芽儿钻出来，茶农在***摘春天的第一份送给人们的大礼；漫山遍野的桃花、梨花、油菜花争奇斗艳，那你可要注意了，做减法，做减法，尽量避免杂乱无章并把画面塞得满满当当。
谢谢邀请！
“百草在发芽，众花在开放。青翠托着鹅黄，苍绿护着嫣红”，这是一幅多么美妙的春天画面啊！红的黄的花，绿的草一起描绘了艳丽又灿烂的春天。
诗意摄影，怎么让春天的这些花草树木表现出如诗如画的意境呢？我们一句句来还原，一句句来讨论。
百草在发芽
春回大地的时候，首先唤醒了小草。经过寒冷漫长的冬天，小草在春风的吹拂下在春光的沐浴中终于长出新绿，欣欣然发芽了。
摄影要拍摄小草发芽的画面，可以选择特写，拍摄小草破土而出的生长力，表现其旺盛的生命力。
也可以拍摄春光里的青青小草，在柔和的逆光中，小草镀上一场梦幻的光晕，让画面更加唯美。拍摄雨露中的青草，在雨水的润泽下，色彩会更加青翠鲜艳。而晶莹剔透的露珠和小昆虫让画面更加生动。
众花在开放
春天里就是个花的世界，所以说众花在开放。各种花卉各种色彩都在春天里争奇斗艳，竞相开放。随手拈来比如最常见的桃花粉梨花***花黄。
我前几天写诗词摄影，已经把桃花，梨花，油菜花挨个都写了一遍。所以这就不重复了。还是那句话，根据拍摄的场景和环境。最好远景中景特写组成一组丰富多彩的花卉组照。
所描述的是一种春天万物复苏的交错之美。我认为拍摄时选择可以宽泛一些，可以在多种色彩堆叠的景物中选择角度拍摄，交相辉映中突出主题（避免乱拍一气）即可拍出类似你说的效果。
达菲·谢里登的古典超写实油画，有何特别的动人之处？
从古典写实主义、新古典写实主义、印象派到立体主义、超现实主义和抽象主义绘画等等，油画创作流派纷呈，油画***和经典作品更是不胜枚举。虽然在一百多年前照相技术出现时，不少画家都用来***绘画创作，但是真正将油画画到能挑战照片的写实程度，并且成为新的超写实绘画风格，大概也就近几十年的事情。
意大利裔美国画家达菲·谢里登，便是超写实油画领域颇有代表性的画家之一。
我们最为熟识的超写实油画家莫过于冷军，在很多人看来，冷军几乎成了中国超写实油画的代名词。另外，日本的超写实油画家三重野庆和小尾修等人的作品也广为流传，受到广泛追捧。但是，与这些超写实画家的唯美画风不同，达菲·谢里登的超写实油画更加倾向于古典绘画风格，表现出不一样的艺术感染力。
其实，达菲·谢里登有着良好的家道渊源，因为他的父亲也是一位艺术家。正因为这样，达菲·谢里登从小就受到了良好的艺术教育和熏陶，这对于一个本来就具备良好的艺术天赋的孩子来说，殊为难得，对他今后的艺术道路有着潜移默化的影响力。
达菲·谢里登认为自己是最好的古典写实主义的画家之一，从他的诸多作品来看，这种定位还是颇有道理的。大家都知道，超写实绘画风格在油画界一直存在不少争议，超写实风格的油画家也很难赢得艺术界真正的影响力。但是，作为当代现实主义的国际协会的创始人之一，达菲·谢里登在画坛的影响力可见一斑。
十多年前，著名的佛罗伦萨当代艺术双年展邀请了74个国家768艺术家的作品参加，其中就有达菲·谢里登的三幅作品。正是达菲·谢里登这三幅参展作品，凭借非同一般的艺术魅力，一举赢得了总统奖。超写实油画能将写实技法运用到极致，更多体现的是画家娴熟的写实技法，这算不上什么新鲜事。但是，达菲·谢里登的超写实油画显然不是停留在极致写实的层面，而是融入了画家丰富的艺术思维和油画语言。
从某种程度上来说，达菲·谢里登的古典超写实绘画风格具有重要的代表意义。甚至有不少人认为，达菲·谢里登的艺术风格是古典写实对当代艺术走向抽象趋势的一种宣战。我们没必要卷入写实主义和抽象主义孰优孰劣的争议之中，但是写实风格的油画能够得到大众更为广泛的青睐也是不争的事实。
和不少油画家一样，达菲·谢里登的作品也喜欢选择美丽的女性作为创作对象。但是，与一般画家更倾向于追求画面的美感不同，达菲·谢里登更多的是希望借此阐述自己对艺术、人生以及追求的理解。
达菲·谢里登说过一句话：“我的创作是表达人类的尊严与高贵。”欣赏达菲·谢里登的作品，对这句话深有同感。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
